Chronique de Bertaga (Xsilence)
Posté le 11/11/2010
1983, les Cocteau Twins sortent leur second album, Head Over Heels. La fête est terminée depuis longtemps pour le punk ... fête à laquelle les Cocteau Twins ont surement participé mais les écossais semblent être restés assis dans un coin à observer, à s'emmerder et à picolé.
Digne représentant du post punk ou de la cold wave (comme on disait à l'époque), de ces lendemains de cuite, gris et dépressifs les cocteau twins ont su créer un son, une atmosphère, un univers étrange et unique, identifiable entre mille grâce aux qualités vocales de Liz Frazer et aux mélodies tellement anti-conformes pour l'époque.
Head Over Heels est la transition entre Garland, album sombre, torturé et énergique, à la basse ultra présente et Treasure, souvent considéré comme le sommet de leur discographie, ou l'atmosphère devient brumeuse et les mélodies lointaines recherche une mélancolie radicale.
Dés le premier titre "When Mama Was Moth", le décor est planté : une lourde et lente percussion martel et écrase toute ambition optimiste et préviens clairement l'éventuel auditeur égaré ; l'arrivée d'une guitare sinueuse et menaçante confirme cette introduction. Le second titre est une sorte de valse sombre et perdue dans l'épaisseur du brouillard qu'une voix de sirène tente de percer, représentant parfaitement et justement le son des Cocteau Twins. Le titre suivant est plus pop, plus léger et assez proche peut être des futures réalisations du groupe après 1988. Le quatrième titre est quant à lui rock et énergique .... C'est peut être la faiblesse pour certains et la richesse pour d'autres, de cet album : être une sorte de patchwork des différents sons qui correspondaient aux Cocteau Twins entre 1981 et 1985. Malgré ce manque d'unité sonore, il existe bien une cohérence dans Head Over Heels qui n'est pas objective à mon sens mais plus proche du ressenti, une espèce note souterraine qui unit l'ensemble des titres formant un véritable album.
Head Over Heels est donc un album renversant comme son titre l'indique et à ne jamais négliger.
Digne représentant du post punk ou de la cold wave (comme on disait à l'époque), de ces lendemains de cuite, gris et dépressifs les cocteau twins ont su créer un son, une atmosphère, un univers étrange et unique, identifiable entre mille grâce aux qualités vocales de Liz Frazer et aux mélodies tellement anti-conformes pour l'époque.
Head Over Heels est la transition entre Garland, album sombre, torturé et énergique, à la basse ultra présente et Treasure, souvent considéré comme le sommet de leur discographie, ou l'atmosphère devient brumeuse et les mélodies lointaines recherche une mélancolie radicale.
Dés le premier titre "When Mama Was Moth", le décor est planté : une lourde et lente percussion martel et écrase toute ambition optimiste et préviens clairement l'éventuel auditeur égaré ; l'arrivée d'une guitare sinueuse et menaçante confirme cette introduction. Le second titre est une sorte de valse sombre et perdue dans l'épaisseur du brouillard qu'une voix de sirène tente de percer, représentant parfaitement et justement le son des Cocteau Twins. Le titre suivant est plus pop, plus léger et assez proche peut être des futures réalisations du groupe après 1988. Le quatrième titre est quant à lui rock et énergique .... C'est peut être la faiblesse pour certains et la richesse pour d'autres, de cet album : être une sorte de patchwork des différents sons qui correspondaient aux Cocteau Twins entre 1981 et 1985. Malgré ce manque d'unité sonore, il existe bien une cohérence dans Head Over Heels qui n'est pas objective à mon sens mais plus proche du ressenti, une espèce note souterraine qui unit l'ensemble des titres formant un véritable album.
Head Over Heels est donc un album renversant comme son titre l'indique et à ne jamais négliger.